封面設計五要素
1.寧簡勿繁。
簡潔可使封面設計意圖明確,而明確的圖形會具有很強的視覺沖擊力。要盡量用少的設計元素營造豐富的畫面。去掉一切多余的東西,不要把設計語言說完,要把想象的空間留給讀者。我們有些編輯總想在封面上表達太多的東西,生怕讀者不了解書的內容。而實際情況是:一個小小的封面也不可能承載太多的信息,結果往往是適得其反。倒不如大膽地舍棄,抓住和突出最能打動人心的東西,得到以一當十的效果。
2.寧穏勿亂
有時我們強調書的封面設計要清新活潑,有現代感,但其含意,是指設計整體中的一種關系。一個封面中的設計元素,只要有一兩個是動態的,就能顯出很強的動感來。如果所有的元素都處于不穩定狀態,那就是亂,而不是活潑。古詩講:“萬綠叢中一點紅”,正是因為有了綠的襯托,紅才顯得醒目。目前我們有些書的封面,就顯得太亂,太鬧。
3.寧明勿暗
我們國內的許多圖書設計與歐美相比,總顯得比較灰暗。這也許和我們含蓄的性格有關,不像西方人那么直白。我們的書往往一本單看還可以,但放到大環境中就顯不出來。所以我覺得,封面應盡量采用明快的顏色。
4.闡述清晰
我們以往有些設計的失敗,還在于編輯與設計者之間溝通的障礙。我們無法用準確的語言表達意圖,往往過于籠統和概念,以至使設計者理解上產生誤差,有時越改離初衷越遠。要解決這個問題,文字編輯應學習些設計知識,掌握一些專業語匯,名詞和概念要和設計者對接,找到和設計者溝通的方法。
5.多用范例
我覺得,多用范例是一個簡潔有效好辦法。當你覺得難于用語言闡述清楚自己的意圖時,可以找一些與你構想相近的圖書設計樣本,使設計者找到一個最為接近的參照。同時,多看范例,也可以養眼,這是提高審美修養的一個很重要的方法。
學設計需要知道的設計常識
﹝一﹞大小的對比
大小關系為造形要素中最受重視的一項,幾乎可以決定意象與調和的關系。大小
差別少,給人的感覺較沈著溫和,大小的差別大,給人的感覺較鮮明,而且具有
強力感。
﹝二﹞明暗的對比
陰與陽、正與反、晝與夜等等,如此類的對比語句,可使人感覺到日常生活中的
明暗關系。初誕生的嬰兒,最初在視覺上只能分出明暗,而牛、狗等動物雖能簡
單識別黑白,可是,對彩度或色相卻無法輕易識別,由此可知,明暗﹝黑和白﹞
乃是色感中最基本的要素。
﹝三﹞粗細的對比
字體愈粗,愈富有男性的氣概。若代表時髦與女性,則通常以細字表現。細字如
果份量增多,粗字就應該減少,這樣的搭配看起來比較明快。
﹝四﹞曲線和直線的對比
曲線很富有柔和感、緩和感;直線則富堅硬感、銳利感,極具男性氣概。自然界
中,皆由這兩者適當混合。平常我們并不注意這種關系,可是,當曲線線或直線
強調某形狀時,我們便有了深刻的印象,同時也產生相對應的情感。故我們常為
加深曲線印象,就以一些直線來強調,也可以說,少量的直線會使曲線更引人注
目。
﹝五﹞質感的對比
在一般人的日常生活中,也許很少聽到質感這句話,但是在美術方面,質感卻是
很重要的造形要素。譬如松弛感、平滑感、濕潤感等等,皆是形容質感。故質感
不僅只表現出情感,而且與這種情感融為一體。
我們觀察畫家的作品等,常會注意其色彩與圖面的構成,其實,質感才是決定作
品風格的主要因素,雖然色彩或對象物會改變,可是,作為基礎的質感,是與一
位畫家之本質有著密切的關系,是不易變更的。若是外行人就容易疏忽這一點,
其實,這才是最重要的基礎要素,也是對情感最強烈的影響力。
﹝六﹞位置的對比
在畫面兩側放置某種物體,不但可以強調,同時也可產生對比。畫面的上下、左
右和對角線上的四隅皆有潛在性的力點,而在此力點處配置照片、大標題或標志
、記號等等,便可顯出隱藏的力量。因此在潛在的對立關系位置上,放置鮮明的
造形要素,可顯出對比關系,并產生具有緊湊感的畫面。
﹝七﹞主與從的對比
版面設計也和舞臺設計一樣,主角和配角的關系很清楚時,觀眾的心理會安定下
來。明確表示主從的手法是很正統的構成方法,會讓人產生安心感。如果兩者的
關系模糊,會令人無所適從,相反地,主角過強就失去動感,變成庸俗畫面。
戲劇中的主角,人人一看便知。版面中若也能表現出何者為主角,會使讀者更加
了解內容。所以要有主從關系是設計配置的基本條件。
﹝八﹞動與靜的對比
一個故事的開始都有開端、說明、轉變和結果。一座庭院中,也有假山、池水、
草木、瀑布等等的配合。同樣的在設計配置上也有激烈動態與文靜部份。
擴散或流動的形狀即為「動」。水平或垂直性強化的形狀則為「靜」。把這兩者
配置于相對之處,而以「動」部份占大面積。
「靜」部份占小面積,并在周邊留出適當的留白以強調其獨立性。這樣的安排,
一般用來配置于畫面四隅的重點。因此,「靜」部份雖只占小面積,卻有很強的
存在感。
﹝九﹞多種的對比
對比還有曲線與直線、垂直與水平、銳角與鈍角等種種不同的對比。如果再將前
述的各種對比和這些要素加以組合搭配,即能制作富有變化的畫面。
﹝十﹞起與受
版面全體的空間因為各種力的關系,而產生動態,進而支配空間。產生動態的形
狀和接受這種動態的另一形狀,互相配合著,使空間變化更生動。
我們要建造假山庭園時很注重流水的出口,因為流水的出口是動感的出發點,整
個庭園都會因它而被影響。談到版面構成,原理也一樣,起點和受點會彼此呼應
、協調。兩者的距離愈大,效果愈顯著,而且可以利用畫面的兩端,不過起點和
受點要特別注意平衡,必須有適當的強弱變化才好,若有一方太軟弱無力就不能
引起共鳴。
﹝十一﹞圖與地
明暗逆轉時,圖與地的關系就會互相變換。一般印刷物都是白紙印點字,白紙稱
為地,黑字稱圖。相反的,有時會在黑紙上印上反白字的效果,此時黑底為地,
白字則為圖,這是黑白轉換的現象。
﹝十二﹞平衡
走路踢到大石頭時,身體會因失去平衡而跌倒,此時很自然地會迅速伸出一只手
或腳,以便維持身體平衡。根據這種自然原理,如果我們改變一件好的原作品的
各部份的位置,再與原作品比較分析,就能很容易理解平衡感的構成原理。
﹝十三﹞對稱
以一點為起點,向左右同時展開的形態,稱為左右對稱形,英文名為 symmetry
。應用對稱的原理即可發展出漩渦形等等復雜狀態。
日常生活中,常見的對稱事物確實不少,例如:佛像的配置或日本神社中神殿的
配置等等。對稱會顯出高格調、風格化的意象。
﹝十四﹞強調
同一格調的版面中,在不影響格調的條件下,加進適當的變化,就會產生強調的
效果。強調打破了版面的單調感,使版面變得有朝氣、生動而富于變化。例如:
版面皆為文字編排,看起來索然無味,如果加上插圖或照片,就如一顆石子丟進
平靜的水面,產生一波一波的漣漪。
﹝十五﹞比例
希臘美術的特色為「黃金比」,在設計建筑物的長度、寬度、高度和柱子的型式
、位置時,如果能參照「黃金比」來處理,就能產生希臘特有的建筑風格,也能
產生穩重和適度緊張的視覺效果。長度比、寬度比、面積比等等比例,能與其它
造形要素產生同樣的功能,表現極佳的意象,因此,使用適當的比例,是很重要
的。
﹝十六﹞韻律感
具有共通印象的形狀,反復排列時,就會產生韻律感。不一定要用同一形狀的東
西,只要具有強烈印象就可以了。三次四次的出現就能產生輕松的韻律感。有時
候,只反復使用二次具有特征的形狀,就會產生韻律感。
﹝十七﹞左右的重心
在人的感覺上,左右有微妙的相差。因為右下角有一處吸引力特別強的地方?
慮左右平衡時,如何處理這個地方就成為關鍵性問題。
人的視覺對從右上到左下的流向較為自然。編排文字時,將右下角空著來編排標
題與插畫,就會產生一種很自然的流向。如果把它逆轉就會失去平衡而顯得不自
然。這種左右方向的平衡感,可能是和人們慣用右手有點關系吧!
﹝十八﹞向心與擴散
在我們的情感中,總是會意識事物的中心部份。雖然蠻不在乎地看事物,可是,
在我們心中,總是想探測其中心部份,好象如此,才有安全感一般,這就構成了
視覺的向心。一般而言,向心型看似溫柔,也是一般所喜歡采用的方式,但容易
流于平凡。離心型的排版,可以稱為是一種擴散型。具有現代感的編排常見擴散
型的例子。
﹝十九﹞JUMP 率
在版面設計上,必須根據內容來決定標題的大小。標題和本文大小的比率就稱為
Jump 率。Jump 率越大,版面越活潑;Jump 率越小,版面格調越高。依照這
種尺度來衡量,就很容易判斷版面的效果。標題與本文字體大小決定后,還要考
慮雙方的比例關系,如何進一步來調整,也是相當大的學問。
﹝二十﹞統一與調和
如果過份強調對比關系,空間預留太多或加上太多造形要素時,容易使畫面產生
混亂。要調和這種現象,最好加上一些共通的造形要素,使畫面產生共通的格調
,具有整體統一與調和的感覺。
反復使用同形的事物,能使版面產生調合感。若把同形的事物配置在一起,便能
產生連續的感覺。兩者相互配合運用,能創造出統一與調和的效果。
﹝二一﹞導線
依眼睛所視或物體所指的方向,使版面產生導引路線,稱為導線。設計家在制作
構圖時,常利用導線使整體畫面更引人注目。
﹝二二﹞形態的意象
一般的編排形式,皆以四角型﹝角版﹞為標準形,其它的各種形式都屬于變形。
角版的四角皆成直角,給人很規律,表情少的感覺,其它的變形則呈現形形色色
的表情。譬如成為銳角的三角形有銳利、鮮明感;近于圓形的形狀,有溫和、柔
弱之感。
相同的曲線,也有不同的表情,例如規規矩矩和用儀器畫出來的圓,有硬質感,
可是徒手畫出來的圓就有柔和的圓形曲線之美。
﹝二三﹞水平線
黃昏時,水平線和夕陽融合在一起,黎明時,燦爛的朝陽由水平線上升起。水平
線給人穩定和平靜的感受,無論事物的開始或結束,水平線總是固定的表達靜止
的時刻。
﹝二四﹞垂直線
垂直線的活動感,正好和水平線相反,垂直線表示向上伸展的活動力,具有堅硬
和理智的意象,使版面顯得冷靜又鮮明。如果不合理的強調垂直性,就會變得冷
漠僵硬,使人難以接近。
將垂直線和水平線作對比的處理,可以使兩者的性質更生動,不但使畫面產生緊
湊感,也能避免冷漠僵硬的情況產生,相互截長補短,使版面更完備。
﹝二五﹞陽晝、陰晝
從黑暗的洞窟內,看外面明亮景象時,洞窟內的人物,總是只用輪廓表現,而外
面的景色就需小心描畫了。這就是同時把握日常的情況及異常的明暗,顯出不可
思議的空間。
正常的明暗狀態,叫做「陽晝」,相反的情況是「陰晝」。構成版面時,使用這
種陽晝和陰晝的明暗關系,可以描畫出日常感覺不同的新意象。
﹝二六﹞留白量
速度很快的說話方式適合夜間新聞的播報,但不適合做典禮的司儀,原因是每一
句話當中,空白量太少。談到版面設計時空白量的問題也
平面設計十四點基本方法
1.直接展示法
這是一種最常見的運用十分廣泛的表現手法。它將某產品或主題直接如實地展示
在廣告版面上,充分運用攝影或繪畫等技巧的寫實表現能力。細臻刻劃和著力渲
染產品的質感、形態和功能用途,將產品精美的質地引人入勝地呈現出來,給人
以逼真的現實感,使消費者對所宣傳的產品產生一種親切感和信任感。
這種手法由于直接將產品推向消費者面前,所以要十分注意畫面上產品的組合和
展示角度,應著力突出產品的品牌和產品本身最容易打動人心的部位,運用色光
和背景進行烘托,使產品置身于一個具有感染力的空間,這樣才能增強廣告畫面
的視覺沖擊力。
2.突出特征法
運用各種方式抓住和強調產品或主題本身與眾不同的特征,并把它鮮明地表現出
來,將這些特征置于廣告畫面的主要視覺部位或加以烘托處理,使觀眾在接觸言
辭畫面的瞬間即很快感受到,對其產生注意和發生視覺興趣,達到刺激購買欲望
的促銷目的。
在廣告表現中,這些應著力加以突出和渲染的特征,一般由富于個性產品形象與
眾不同的特殊能力、廠商的企業標志和產品的商標等要素來決定。
突出特征的手法也是我們常見的運用得十分普遍的表現手法,是突出廣告主題的
重要手法之一,有著不可忽略的表現價值
3.對比襯托法
對比是一種趨向于對立沖突的藝術美中最突出的表現手法。它把作品中所描繪的
事物的性質和特點放在鮮明的對照和直接對比中來表現,借彼顯此,互比互襯,
從對比所呈現的差別中,達到集中、簡潔、曲折變化的表現。通過這種手法更鮮
明地強調或提示產品的性能和特點,給消費者以深刻的視覺感受。
作為一種常見的行之有效的表現手法,可以說,一切藝術都受惠于對比表現手法
。對比手法的運用,不僅使廣告主題加強了表現力度,而且飽含情趣,擴大了廣
告作品的感染力。對比手法運用的成功,能使貌似平凡的畫面處理隱含著豐富的
意味,展示了廣告主題表現的不同層次和深度。
4.合理夸張法
借助想象,對廣告作品中所宣傳的對象的品質或特性的某個方面進行相當明顯的
過份夸大,以加深或擴大這些特征的認識。文學家高爾基指出:“夸張是創作的
基本原則!蓖ㄟ^這種手法能更鮮明地強調或揭示事物的實質,加強作品的藝術
效果。
夸張是一般中求新奇變化,通過虛構把對象的特點和個性中美的方面進行夸大,賦
予人們一種新奇與變化的情趣。
按其表現的特征,夸張可以分為形態夸張和神情夸張兩種類型,前者為表象性的
處理品,后者則為含蓄性的情態處理品。通過夸張手法的運用,為廣告的藝術美
注入了濃郁的感情色彩,使產品的特征性鮮明、突出、動人。
5.以小見大法
在廣告設計中對立體形象進行強調、取舍、濃縮,以獨到的想象抓住一點或一個
局部加以集中描寫或延伸放大,以更充分地表達主題思想。這種藝術處理以一點
觀全面,以小見大,從不全到全的表現手法,給設計者帶來了很大的靈活性和無
限的表現力,同時為接受者提供了廣闊的想象空間,獲得生動的情趣和豐富的聯
想。
以小見大中的“小”,是廣告畫面描寫的焦點和視覺興趣中心,它既是廣告創意
的濃縮和生發,也是設計者匠心獨具的安排,因面它已不是一般意義的“小”,
而是小中寓大,以小勝大的高度提煉的產物,是簡潔的刻意追求
6.運用聯想法
在審美的過程中通過豐富的聯想,能突破時空的界限,擴大藝術形象的容量,加
深畫面的意境。
通過聯想,人們在審美對象上看到自己或與自己有關的經驗,美感往往顯得特別
強烈,從而使審美對象與審美國微軟公司者融合為一體,在產生聯想過程中引發
了美感共鳴,其感情的強度總是激烈的、豐富的。
7.富于幽默法
幽默法是指廣告作品中巧妙地再現喜劇性特征,抓住生活現象中局部性的東西,通
過人們的性恪、外貌和舉止的某些可笑的特征表現出來。
幽默的表現手法,往往運用饒有風趣的情節,巧妙的安排,把某種需要肯定的事
物,無限延伸到漫畫的程度,造成一種充滿情趣,引人發笑而又耐人尋味的幽默
意境。幽默的矛盾沖突可以達到出乎意料之外,又在情理之中的藝術效果,勾引
起觀賞者會心的微笑,以別具一格的方式,發揮藝術感染力的作用。
8.借用比喻法
比喻法是指在設計過程中選擇兩個在本拷貝各不相同,而在某些方面又有些相似
性的事物,“以此物喻彼物”,比喻的事物與主題沒有直接的關系,但是某一點
上與主題的某些特征有相似之處,因而可以借題發揮,進行延伸轉化,獲得“婉
轉曲達”的藝術效果。
與其它表現手法相比,比喻手法比較含蓄隱伏,有時難以一目了然,但一旦領會
其意,便能給一以意味無盡的感受。
9.以情托物法
藝術的感染力最有直接作用的是感情因素,審美就是主體與美的對象不斷交流感
情產生共鳴的過程。藝術有傳達感情的特征,“感人心者,莫先于情”這句話已
表明了感情因素在藝術創造中的作用,在表現手法上側重選擇具有感情傾向的內
容,以美好的感情來烘托主題,真實而生動地反映這種審美感情就能獲得以情動
人,發揮藝術感染人的力量,這是現代廣告設計的文學側重和美的意境與情趣的
追求。
10.懸念安排法
在表現手法上故弄玄虛,布下疑陣,使人對廣告畫面乍看不解題意,造成一種猜
疑和緊張的心理狀態,在觀眾的心理上掀起層層波瀾,產生夸張的效果,驅動消
費者的好奇心和強烈舉動,開啟積極的思維聯想,引起觀眾進一步探明廣告題意
之所在強烈愿望,然后通過廣告標題或正文把廣告的主題點明出來,使懸念得以
解除,給人留下難忘的心理感受。
懸念手法有相當高的藝術價值,它首先能加深矛盾沖突,吸引觀眾的興趣和注意
力,造成一種強烈的感受,產生引人入勝的藝術效果。
11.選擇偶像法
在現實生活中,人們心里都有自己崇拜、仰慕或效仿的對象,而且有一種想盡可
能地向他靠近的心理欲求,從而獲得心理上的滿足。這種手法正是針對人們的這
種心理特點運用的,它抓住人們對名人偶像仰慕的心理,選擇觀眾心目中崇拜的
偶像,配合產品信息傳達給觀眾。由于名人偶像有很強的心理感召力,故借助名
人偶像的陪襯,可以大大提高產品的印象程度與銷售地位,樹立名牌的可信度,
產生不可言喻的說服力,誘發消費者對廣告中名人偶像所贊譽的產品的注意激發
起購買欲望。偶像的選擇可以是柔美風流的超級女明星,氣質不凡舉世聞名的男
吸星;也可以是馳名世界體壇的男女高手,其它的還可以選擇政界要人、社會名
流、藝術大師、戰場英雄、俊男美女等。偶像的選擇要與廣告的產品或勞務在品
格上相吻合,不然會給人牽強附會之感,使人在心理上予以拒絕,這樣就不能達
到預期的目的。
12.諧趣模仿法
這是一種創意的引喻手法,別有意味地采用以新換舊的借名方式,把世間一般大
眾所熟悉的名畫等藝術品和社會名流等作為諧趣的圖像,經過巧妙的整形履行,
使名畫名人產生諧趣感,給消費者一種嶄新奇特的視覺印象和輕松愉快的趣味性
,以其異常、神秘感提高廣告的訴耱效果,增加產品身價和注目度。
這種表現手法將廣告的說服力,寓于一種近乎漫畫化的詼諧情趣中,使人贊嘆,令
您發笑,讓您過目不忘,留下饒有奇趣的回味。
13.神奇迷幻法
運用畸形的夸張,以無限豐富的想象構織出神話與童話般的畫面,在一種奇幻的
情景中再現現實,造成與現實生活的某種距離,這種充滿濃郁浪漫主義,寫意多
于寫實的表現手法,以突然出現的神奇的視覺感受,很富于感染力,給人一種特
殊的美感受,可滿足人們喜好奇異多變的審美情趣的要求。
在這種表現手法中藝術想象很重要,它是人類智力發達的一個標志,干什么事情
都需要想象,藝術尤其這樣?梢院敛豢鋸埖卣f,想象就藝術的生命。
從創意構想開始直到設計結束,想象都在活躍地進行。想象的突出特征,是它的
創造性,創造性的想象是新的意蘊的挖掘開始,是新的意象的浮現展示。它的基
本趨向是對聯想所喚起的經驗進行改造,最終構成帶有審美者獨特創造的新形象
,產生強烈打坳人心的力量。
14.連續系列法
通過連續畫面,形成一個完整的視覺印象,使通過畫面和文字傳達的廣告信息十
分清晰、突出、有力。
廣告畫面本身有生動的直觀形象,多次反復的不斷積累,能加深消費者對產品或
勞務的印象,獲得好的宣傳效果,對擴大銷售,樹立名牌,刺激購買欲增強競爭
力有很大的作用。對于作為設計策略的前提,確立企業形象更有不可忽略的重要
作用。
作為設計構成的基礎,形式心理的把握是十分重要的,從視覺心理來說,人們厭
棄單調劃一的形式,追求多樣變化,連續系列的表現手法符合“寓多樣于統一之
中”這一形式美的基本法則,使人們于“同”中見“異”,于統一中求變化,形
成既多樣又統一,既對比又和諧的藝術效果,加強了藝術感染力。
版式的基本類型
一、骨骼型
骨骼型是一種規范的理性的分割方法。常見的骨骼有豎向通欄、雙欄、三欄、四欄和橫向通欄、雙欄、三欄和四欄等。一般以豎向分欄為多。在圖片和文字的編排上則嚴格按照骨骼比例進行編排配置,給人以嚴謹、和諧、理性的美。骨骼經過相互混合后的版式,既理性、條理,又活潑而具彈性。
二、滿版型
版面以圖象充滿整版,主要以圖象為訴求,視覺傳達直觀而強烈。文字的配置壓置在上下、左右或中部的圖象上。滿版型給人以大方、舒展的感覺,是商品廣告常用的形式。
三、上下分割型
把整個版面分為上下兩個部分,在上半部或下半部配置圖片,另一部分則配置文案。配置有圖片的部分感性而有活力,而文案部分則理性而靜止。上下部分配置的圖片可以是一幅或多幅。
四、左右分割型
把整個版面分割為左右兩個部分,分別在左或右配置文案。當左右兩部分形成強弱對比時,則造成視覺心理的不平衡。這僅僅是視覺習慣上的問題,也自然不如上下分割的視覺流程自然。不過,倘若將分割線虛化處理,或用文字進行左右重復或穿插,左右圖文則變得自然和諧。
五、中軸型
將圖形做水平或垂直方向的排列,文案以上下或左右配置。水平排列的版面給人穩定、安靜、和平與含蓄之感。垂直排列的版面給人強烈的動感。
六、曲線型
圖片或文字在版面結構上作曲線的編排構成,產生節奏和韻律。
七、傾斜型
版面主體形象或多幅圖版做傾斜編排,造成版面強烈的動感和不穩定因素,引人注目。
八、對稱型
對稱的版式給人穩定、莊重理性的感覺。對稱有絕對對稱和相對對稱。一般多采用相對對稱。以避免過于嚴謹。對稱一般以左右對稱居多。
九、中心型
重心有三種楷念。1、直接以獨立而輪廓分明的形象占據版面中心。2、向心:視覺元素向版面中心聚攏的運動。3、離心:猶如將石子投入水中,產生一圈圈向外擴散的弧線運動。重心型版式產生視覺焦點,使強烈而突出。
十、三角形
在圓形、四方形、三角形等基本形態中,正三角形(金字塔形)是最具安全穩定因素的形態,而圓形和倒三角形則給人以動感和不穩定感。
十一、并置形
將相同或不同的圖片作大小相同而位置不同的重復排列。并置構成的版面有比較、說解的意味,給予原本復雜喧囂的版面以次序、安靜、調和與節奏感。
十二、自由型
自由行結構是無規律的、隨意的編排構成,有活潑、輕快之感。
十三、四角型
指在版面四角以及連接四角的對角線結構上編排的圖形。這種結構的版面,給人以嚴謹,規范的感覺。
編排的基礎和方法
(1)根據廣告創作意圖,決定各種要素的比重。
(2)考慮廣告版面,選擇須要編排的內容。
(3)依照畫面的重心關系,決定主題,并決定適當位置。
(4)選定訴求文句(標題、標語等)與主題(著眼點.商品名、商品圖等)的關系,并決定適當位置。
(5)決定構圖的形式。
(6)考慮主標題,副標題,標語,說明文字等方面的誘導,或相互間的連接所需要的視覺順序與位置。
(7)選定插圖的位置及版式(字體大小、排法.字間.行間,輪廊等)。
[ 本帖最后由 zcuser 于 2009-1-21 08:41 編輯 ] |