[平面知識] 平面設計手法

我的內容: 1 廣告主要分為：
1）戶外廣告----宜于進行印象與知名廣告，廣告畫面和文字力求簡潔明快。。
2）招貼廣告----旨在促動人們作出反應與行動；
    表現形式上更注重簡潔明快，新異，動感與形式感的處理。
3）消費廣告----須有動人的圖片；
    能表現使用者的地位，富有，才華與魅力，并給人以精神上的滿足，從而形象的表現產品價值。
    宣傳，廣告的目的，決定它必須是極其高度的概括，從遠處吸引觀眾，在一瞬間即可一覽無余，因而在構圖的基本結構上要簡而明，盡量減略細節，讓動人之處凝聚在一點。
2 構圖小點滴：
    強烈的對比在造型藝術中，往往將它用于重要部分，構成畫面的基本形式。
色調的不均衡可從調整形體的大小進行補償；形體的不均衡可從調整色調的深淺進行補償；
在構圖中也往往需要在運動的前方留有更多的余地，否則就有障礙感。
一般畫面的**，在于視覺中心，是節奏變化最強的部位，視覺中心并不一定是畫面中央，而是指視覺上最有情趣的中心。。記住哦。。
總體架構決定著構圖的基本形式，它應對畫面一切復雜的形象作簡潔的概括和歸納，排除雜亂，加強主體形象；構圖的基本結構形式要求極端的簡約，通常有：正置三角形（ 給人以沉穩堅實穩定的感覺），圓形（總的觸覺柔和具有內向，親切感），S形，V形（晃晃不定的感覺，是一種活潑有動感的形式），線條型(水平線型--使人開闊，平靜；垂直線型---嚴肅，莊重，靜寂的感覺）等。
3 主要的設計手法（內容最多的哦，看不下去的話準備下次有好心情時在看吧，有利吸收的 )：
1）光點設計法：
利用畫面有限的空間，把光集中在商品或人物背景的某一點上，而使背景其它部分相對較暗，以此突出主題。光點的表現與色彩及調子的關系密切，在設計中尤為重要，特別是在運用補色對比，冷暖對比，明暗對比及純度對比時，注意掌握其對比關系的變化。
這類的方法類型主要有: 1>平推法--------即利用柔和漸變的手法，從畫面的上下暗部來漸漸想中間亮部包圍，或上暗下亮，下暗上亮等變化，或對角或獨角的上暗下亮，下暗上亮等變化；或用同類色的推移，甚至可用噴筆而使畫面明暗柔和。 2>傳統褪暈法---------有用同類色的，或逐漸轉化為對比色的，使主題在漸變中跳出，表現出商品的時代感。
2）裝飾設計法：
1>以文字為主，圖文并茂；
2>裝飾畫。以繪畫為主，但不同于一般的繪畫，是帶有裝飾風味的繪畫；
3>商品圖案化裝飾。利用商品本身的造型美，色彩美，把它組成圖案，這樣可以也顯示出商品的豐富多樣性。
3）比喻設計法：
利用比喻的手法來宣傳商品的特異優點，以便把它表達的更加生動，鮮明，形象逼真。
4）夸張設計法：
描寫對象的某些特點并加以極端的夸大手法。情節上的夸張，比例上的夸張及逆反心理的夸張多用為漫畫，卡通及攝影的形式。 1>戲劇性夸張--------使畫面更生動活潑，給人聯想回味；2>超現實夸張----憑想象力來創造出新的形象感化消費者； 3>對比性夸張-------使主題更鮮明，強烈（常用來對糖果，酒類，鞋類，膠卷，化妝品等商品的宣傳）； 4>漫畫性夸張-----幽默風趣； 5>逆反性夸張-----抓住心理特點進行反面宣傳，激起好奇心。
5）線割設計法：
用“線”來分割畫面，把兩種以上甚至幾百種商品有機的組合成一個整體，用明確或不明確的線把畫面分割開，依據商品主次把大小不同的商品排好。
線割對于在多種商品并列的前提下保證突出重點或名牌產品起著協調的作用，使之變為一有機整體。它的分割形式有兩種：直線分割和曲線分割；
直線分割又分為：1>垂直分割----給人以穩定的感覺； 2>水平分割-----給人以平靜沉著的感覺（它對于表現“靜”的商品或空間有益；表現愛情場面或大自然風景往往采用水平分割）
曲線分割（是現代廣告設計的主要分割形式）：如“圓”形分割，在形式上呈流動的，并有種完整，活潑，團結的感覺。
1．光點
把光集中于商品或人物的某一點上,而使背景其它部分相對較暗,以此突出廣告主題．
多用于化妝品、飾品、酒類、轎車、電器等高檔產品廣告表現中，其產品本身造型優美、質感強．
Ａ．平推（上、下、左、右、中的各角度推移）
Ｂ．退暈
注意：光點的運用與色彩及調子的關系密切，特別是運用補色對比、冷暖對比、明度對比、純度對比時，掌握其數值變化尤為重要．
如：ＸＯ酒廣告、ＪＯＯＰ香水、佛山中行明信片、
2．幻覺﹒光效應
與具象表現相反，不受具體形象的束縛，甚至完全擺脫具象，而通過一定的象征手法和形式美的追求，充分利用點、線、面的組合和幾何形體的變化來表現廣告主題，使視覺產生幻覺，進而產生幻象，給人以變幻莫測的沖擊力的新型抽象廣告形式。
構成規律：震蕩、放射、旋渦、密集、肌理、漸變、重復、近似、變異、對比
多用于科技性較強的廣告主，如：電器、電腦、通信等
如：索尼、東芝、嘉美形象圖
3．意象
根據廣告策略及消費群分析，被設計師主觀左右或變換物象的形態，來表現廣告主題及主張的創意表現。
Ａ.有機形態意象
Ｂ.自由形態意象
Ｃ.個性象征形態意象
Ｄ.書法形態意象
Ｅ.符號形態意象 如：德.大眾.1400KM無需加油篇
矛盾：反對再現客觀現實，同時又希望與客觀現實溝通審美價值。
自由形態意象廣告出街帶有**性，沖擊力強；一般適用于前衛、年輕的產品。如：新浪、搜狐、生力啤酒
平面設計人員必讀：
    當今，有一點可以肯定的是，設計的領域在擴大，這是一個需要設計的世界。拒最新的統計資料顯示，中國目前已有正規的設計學院教學機構700多所，并且還在不斷的增加當中。就學人數則呈倍數增長，這使本以師資力量和質量缺乏的設計教育更是疲于應付，力不從心況且中國本身并不具備理論方面的基礎，對設計的理解和認識水平太底造成設計教育水平低劣的事實，設計師成為沒有原則惟利是圖的九流之輩。并間接對我們的生存空間造成巨大的視覺污染。誰為我們的視覺空間負責？！
    論述過程當中更偏向于平面設計方向，總結設計、平面設計的知識結構，平面設計的技巧，平面設計的設計元素，平面設計的手法，平面設計的風格等等，根據我個人的認識，并結合很多資料，進行一些淺顯的討論，目的是為了能夠揭示設計的基本問題及核心精神。對設計師個人起著普遍意義和作用的問題的總結，使設計人員能夠明白這一職業自己的知識結構、素養、原則、職業道德、責任等等。
    論文中的內容，為避免教條化，請考慮到理論與實踐當中的差距作為對設計的認識、思維的方**，其只具有一般性的指導作用。

第一章：理解平面設計
了解設計的定義和概念將是了解設計的第一步，有助于了解我們作為一名準平面設計師的職責范圍。
第一節：平面設計的正名與分類
設計一詞來源于英文"design"，包括很廣的設計范圍和門類建筑：工業、環藝、裝潢、展示、服裝、平面設計等等,而平面設計現在的名稱在平常的表述中卻很為難，因為現在學科之間的交*更廣更深，傳統的定義，例如現行的叫法“平面設計（graphis design）\視覺傳達設計、裝潢設計……，這也許與平面設計的特點有很大的關系，因為設計無所不在、平面設計無所不在，從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關，從功能來講“對視覺通過人自身進行調節達到某種程度的行為”，稱之為視覺傳達，即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點，而裝潢設計或裝潢藝術設計則被公認為極不準確的名稱，帶有片面性。
現在，在了解了對平面設計范圍和內涵的情況下，我們再來看看平面設計的分類，如形象系統設計、字體設計、書籍裝幀設計、行錄設計、包裝設計、海報/招貼設計……可以這樣說有多少種需要就有多少種設計。
另外，商業設計與藝術設計很顯然是存在的。  

第二節：平面設計的概念
設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要采取的形式之一，在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃，這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線，應該看他是否具有感動他人的能量，是否順利地傳遞出背后的信息，事實上她更象人際關系學，依*魅力來征服對象，你的設計有抓住人心的魅力嗎？是一見鐘情式的還是水到渠成式的，你需要象一個溫文爾雅的紳士還是一個不修邊幅的叛逆之子，或是治學嚴謹的學者。事實上平面設計者所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調查對象，你應成為對象中的一員，卻又不是投其所好，夸夸其談，你的設計代表著客戶的產品，客戶需要你的感情去打動他人，你事實上是“出賣”感情的人，平面設計是一種與特定目的有著密切聯系的藝術
第三節：平面設計的特征
設計是科技與藝術的結合，是商業社會的產物，在商業社會中需要藝術設計與創作理想的平衡，需要客觀與克制，需要借作者之口替委托人說話。
設計與美術不同，因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本，設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。
設計沒有完成的概念，設計需要精益求精，不斷的完善，需要挑戰自我，向自己宣戰。設計的關鍵之處在于發現，只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到，打動別人對與設計師來說是一種挑戰。設計要讓人感動，足夠的細節本身就能感動人，圖形創意本身能打動人，色彩品位能打動人，材料質地能打動人、……把設計的多種元素進行有機藝術化組合。還有，設計師更應該明白嚴謹的態度自身更能引起人們心靈的振動。